Uma Rua Chamada Pecado - Elia Kazan - Filme do dia

Uma Rua Chamada Pecado - Elia Kazan Classificação: Muito Recomendado
















Olá caros leitores,Uma Rua Chamada Pecado (1951) é um teatro-filmado.Baseado na premiada peça teatral de Tennesse Williams, o filme começa com a chegada de Vivian Leigh (Blanche Dubois) à casa da sua irmã Stella (Kim Hunter),um cortiço em Louisiana.Toda a ação se desenvolve praticamente tendo como cenário apenas, a casa de Stanley (Marlon Brando) e Stella.As caracterizações físicas e psicológicas são muito bem trabalhadas no filme, que é quase todo montado em closes.Bonita escolha do diretor Elia Kazan, que perderia toda sua ênfase na drama textual e a complexibilidade daqueles personagens se não fosse desta maneira.

Um dos dramas mais autênticos, ousados e polêmicos da história, valorizado por uma perfomance inédita de Marlon Brando (muito digno no papel de Stanley Kowalski).O filme,uma versão estendida da peça de Tennese Williams,A streetcar Named Desire,conta a história de Blanche Dubois(Leigh),uma mulher sensível e neurótica,porém,um diretor autêntico como Elia Kazan, que sabia como ninguém retratar dramas humanos,amargou os rótulos de imoral, indecente e vulgar,à epoca de seu lançamento.Visto hoje, é dificil de saber como um filme maduro e bem-feito possa ter recebido tais conotações.

Todavia,mostrar nos cinemas cenas sexuais apurativas entre os protagonistas (Como Brando sem camisa, sujo e suado)era tido como escândalo nos anos 1950.Pouco significa esses puritanismos baratos para os diais atuais.Importante mesmo é apreciar esse filme sublime de interpretações comoventes,realistas e recheado com uma fotografia preto-e-branco sem igual.A obra acabou sendo reavaliada pela crítica e pelo público, conquistando o merecido status de clássico. Levou o Oscar de Melhor Atriz (o segundo da carreira de Leigh), Ator Coadjuvante (Karl Malden, um achado como um homem solitário obcecado por Blanche), Atriz Coadjuvante (Kim Hunter) e Direção de Arte. Marlon Brando perdeu o prêmio para Humphrey Bogart (que, naquele ano, estrelou Uma Aventura na África) - o que, alguns dizem, foi uma injustiça grosseira. Para bem ou para o mal, polêmica anda lado a lado com a arte do cinema,e que este filme nos prova,indubitavelmente;pois ainda hoje,se forem alugar-lo,nele assistirão a versão do diretor com os 3 minutos que haviam sido cortados na época do lançamento por conterem cenas... "devassas" "inescrupulas" "indevidas"...aconselho-os, caros leitores, a tirarem suas própias conclusões, contemporâneas;Que a luz esteja com vocês...ação!!

Filme do dia - A Origem - Christopher Nolan

A Origem - Christopher Nolan
Classificação: Recomendado
















Olá caros leitores,o filme de hoje é o que eu chamaria de "blockbuster cabeça".Do mesmo diretor de Batman, Christopher Nolan adora complicar a estrutura trivial dos famosos "blockbusters" para provocar ainda mais catarse nos telespectadores, mesmo que para isso,aconteça certas incoerências no entendimento do roteiro como no caso de "A Origem" e do própio "Batman" na cena em que o antagonista Coringa desconfia sem razões lógicas que há uma bomba na barriga do gordão;bem esta foi minha primeira impressão,pois,digamos que essa obsessão de Nolan pela ordem, por tentar organizar um universo de ficção científica cheio de enunciados acaba "sabotando" A Origem de dentro pra fora.Porque quando começa à trama, e à medida que os personagens vão mais fundo, as incongruências saltam aos olhos;para um mero entendendor da psicanálise, como eu.Basta a pergunta de Ariadne numa das muitas bifurcações da trama: "Peraí, no subconsciente de quem estamos entrando mesmo?". Não se envergonhe se você se perder pelo caminho - o que parece complexo pode ser só complicado -já que, afinal,o Nolan passou mais de 7 anos estudando psicologia pra fazer este filme, e escrever ao seu modo;esta é uma "doida" mistura de ficção americana dos filmes de assalto, com realidade e o estudo do subconsciente.Portanto,como pré-requisito para "pós-entender" melhor a ideia do que realmente Nolan estava esperando de transmitir-nos com este filme, além do processo de catarse...Apresento-lhes palavras da Psicóloga, Astróloga,mestre em Ciências da Religião-Clarrisa De Franco.

O filme "A origem" agita as telas de cinema do mundo e nos convida a refletir sobre as dimensões que a consciência humana pode alcançar.

Assim como mostra o enredo da história, autores do campo da psicologia declaram há décadas que o tempo dos sonhos é diverso do real. Os sonhos se passam no compasso do inconsciente, que trabalha de modo cíclico e sincrônico, ultrapassando as barreiras de presente, passado e futuro.
 
Nos sonhos, as memórias reais são associadas com nossas sensações e projeções sobre a realidade, servindo unicamente ao processo de integração das experiências que nos mantêm vivos. Ser quem somos depende de entender e sentir o mundo do modo como fazemos. Portanto, sonhar é reconstruir o real de forma a manter nossa identidade preservada, poupando-nos da loucura de que cada fato encobre inúmeras realidades ambivalentes.
 
Sonhar é escolher a sua realidade possível, aquela que mais serve ao aprendizado do momento. Por isso mesmo, A Origem torna os arquitetos figuras centrais do mundo inconsciente. É preciso que nossos arquitetos mestres internos desenhem realidades plausíveis nos sonhos, pois, caso contrário, não aprendemos a lição deles, já que as nossas defesas racionais não nos permitem flutuar para além de um mundo seguro.
 
Cobb, o personagem central da trama interpretado por Leonardo Di Caprio, banca seus riscos e vai ao limbo da mente, um estágio no qual o vínculo com a realidade é quase nulo. O limbo é onde nos esquecemos de quem somos e não podemos mais voltar para casa enquanto o encontro com nossa alma não ocorrer novamente. Nesse lugar perigoso da mente humana, os mestres-ladrões de sonhos perdem seus amuletos e não se lembram mais que estão sonhando. O limbo é o limiar entre a realidade e a loucura, um mundo quase sem volta.
 
Não é por acaso que o estágio-limite entre as dimensões de consciência no filme é cercado por água. As águas são o símbolo máximo da fluidez inesgotável do inconsciente, onde as emoções não oferecem lugar para a razão. A kombi vai ao encontro da água do rio no primeiro estágio de sonho. Eis o sinal derradeiro, não há tempo depois disso para o retorno. Mergulhar nas águas significa enxergar além dos muros da consciência e entregar-se ao abismo da loucura.
 
A fim de voltar para casa, assumir seu lugar de pai, retornar de seu mundo doente, distorcido e empobrecido pela necessidade de aprisionar memórias que um dia foram boas, mas que não servem mais ao momento presente, Cobb aceita inverter seu papel: no lugar de ladrão de ideias e memórias, ele se tornaria um insertor dessas ferramentas, aquele que planta uma simples ideia que pode mudar tudo, como ele mesmo repete por vezes durante o correr das cenas.
 
É fácil perceber a vulnerabilidade de nossa mente. Quantas pessoas vemos declinadas aos vícios de todos os tipos, sem ver saída de tal realidade destrutiva? Ou como não reconhecer a força de uma publicidade bem feita que nos faz ter desejos que antes não tínhamos? Sim, nossa mente é corruptível, manipulável, dominável. E uma simples ideia pode realmente inverter nossa percepção e alterar completamente a realidade.
 
Outro elemento bastante significativo no filme é que os sonhadores que se lançam juntos em um sonho são co-responsáveis uns pelos outros. É como a lei do carma, na qual as ações e reações de cada indivíduo afetam seus semelhantes que vêm viver juntos um enredo. O mundo inconsciente tem leis próprias e, ao que tudo indica, uma delas parece ser uma lei física: "a toda ação corresponde uma reação igual e contrária", em termos de frequência e intensidade.
 
Buscar a origem é ir ao encontro de si mesmo em meio às marés instáveis da alma. É ter a coragem de ir além para voltar para casa reconhecendo sua própria força e luz. Quando sonhamos vamos além e quando acordamos temos a chance diária de voltar para nossa origem e aprender um pouco mais sobre quem somos.
 
Que a luz esteja com vocês...ação!

Filme do "meu" dia - Salve Geral - Sergio Rezende

Salve Geral - Sergio Rezende /Classificação: Muito Recomendado


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Olá caros leitores;Hoje é o dia de meu aniversário e resolvi atualizar o blog com nada mais nada menos que um filme nacional extraordinário;um choque de realidade,que prova como o cinema no brasil está evoluindo,e muito.Muito se compara aos bons filmes estrangeiros, em quesitos de produção,edição, fotografia, e até trilha sonora;muito bom gosto, muito bem feito!.Sergio Rezende mandou muito neste filme deve ter investido uma grana preta mas compensou no resultado.É um filme realista que remarca as situações do dia-a-dia no Brasil.A luta dos pobres, que muitas vezes são esquecidos pelo resto da sociedade.

Salve Geral retrata de maneira genial e impressionantemente real , o que ninguém consegue resolver: os problemas dos presos,pobres,crime organizado etc.Quando uma organização criminosa (Comando) luta por seus direitos,para ser tratada decentemente,pelo menos, com cidadãos; porque os instrumentos de defesa pública estão engarrafados numa rede de burocracias,fisiologismos,leis antigas, velhos conceitos que são facilmente superados pela eficiência "pós-moderna" dos "bandidos",diretamente ligados ao ato, ao fato,à instantaneidade do mal,e sem freios éticos.Como disse Arnaldo Jabor. "A violência virou um problema de Estador-Maior".

Não é dificil de não se render ao sofisma, mole, agradável; de culpar a pobreza pelos problemas, pela violência em geral.Que de fato, muitos acreditam ser a violência fruto da profunda desigualdade social de nosso país e baseiam seu pensamento em um sofisma simplista, afirmando que o pobre pratica a violência por ser privado do atendimento de suas necessidades mais básicas.Daí, eles (estado) desculpam grande parte da sociedade (por razões obvias) pelo problema e partem de uma premissa,que,se verdadeira, faria
de todos os miseráveis brasileiros pessoas violentas em potencial.Desse modo negando suas raizes,o país continuará sofrendo com sua real origem:da fome, da miséria, da falta de educação, do descaso político que so age em ano de eleição(e mal ainda) e da insalubridade; violências ainda mais marcantes.

No filme o comando luta pela mudança, uma revolução utópica;por mais que o ideal de Paz, Justiça,Liberdade seja justo, ele é ao mesmo tempo idealizado pelo uso da violência.O que distancia ainda mais as relações sociais,mas que por outro lado, já estão se distanciando naturalmente ha tempos por causa das razões citadas anteriormente.Ou simplesmente como Sergio mostra no filme,de maneira fria e sensata,
alguns preferem simplesmente "fechar os olhos" diante de uma situação trágica.

É válido lembrar que um garoto, no mais baixo escalão do tráfico, ganha mais por semana que um PM por mês.Nossas polícias são humilhadas e ofendidas por nós.

Ninguém suborna bandido pois há lealdade e uma luta ideológica, que causa consequências aos traidores,mas eles compram policiais por motivos lógicos.Primeiro que na maioria das vezes a polícia sai impune e,depois que eles precisam sustentar suas famílias.
Pense,um cara que recebe 700 reais por mês não tem ânimo para combater ninguém.Parabens ao Sergio e sua equipe pelo otimo trabalho,que a luz esteja com vocês...ação!

Cidade das Mulheres - Fellini - Filme do dia

Cidade das Mulheres - Fellini
Classificação:Extremamente Recomendado
















Olá caros leitores, Fellini um excelente diretor,nos traz dessa vez, um filme muito, muito reflexivo;retrata a realidade com muita fantasia,o que torna esse filme uma belíssima obra-de-arte!Durante uma viagem de trem, Snaporaz (Marcello Mastroianni como alter ego de Fellini)é seduzido por uma bela mulher.Excitado (puramente carnal,sem razões lógicas) ele acaba por segui-la;vivendo uma fantasia,metade sonho,metade pesadelo;na cidade das mulheres,um lugar feminista onde se encontram diversas mulheres diferenciadas em "psique"(caracterizadas) buscando um "reconhecimento";contra o mundo machista,satirizando-o.



Há, diversos pontos ideológicos que o filme apresenta;um deles, é uma comparação antiquada (Lá pra decada dos anos 20, 1923 especificamente retratado no filme), na qual o homem idealizava a mulher,queria te-la, embora ela se mantinha "obsoleta",super-valorizando-se, idealizando um casamento, a partir do matrimônio, normalmente, ocorria as relações sexuais.Por isso, em muitas ocasiões, ter uma amante sempre foi muito comum para a maioria dos "Deterministas",que compartilham deste pensamento simplista de realização sexual através da mulher.E nada mais.O que justiica o pensamento de muitas jovens, da atualizade,"Sit Down, Settle Down".Talvez, com medo de perderem suas preciosas vidas(tempo), que era muito comum antigamente,devido à insensibilidade desses homens,acima descritos e,muitas vezes,crueis.Algumas jovens de hoje em dia, procuram "aproveitar" ao máximo, enquanto ainda podem...Até achar "o cara ideal"."To Settle Down".Pois, garotas... se estiverem lendo isso e forem adaptas a esse pensamento, saibam que estão apenas se desavolirazando, e inconscientemente, ou conscientemente seguindo uma forma de pensamento, machista.É, mais ou menos isso que o Fellini diz de maneira implícita através deste filme, e cabe-me objetivizar para vocês.

Porém, as coisas não são mais como antes...as mulheres conquistaram direitos,com união, força de vontade,e muita perseverança embora ainda sofram com diversos preconceitos, do sofisma ainda existente.De maneira genial, Fellini traz tudo isto à tona com esse filme cuja as mulheres se rebelam contra tais pensamentos.O que eu plenamente aprovo.Achar que as mulheres são apenas instrumento sexual, e servem para "vitalizar" o homem, aumentar sua auto-estima, ou o que seja...é um pensamento ultrapassado, e equivocado.Muitos vão pensar:"Ah mas elas são incompreensíveis", ou,"Ah mas mulher é diferente de homem,age de forma imprevisível"...Pois é, e o homem não é diferente do homem? Quero dizer, a pluralidade humana é obra da natureza.Desse modo, não há como um grupo se tornar hegemônico,pois as misturas genéticas já ocorreram milhares de anos atrás.

O principal meio de superar essas divergências é a conscientização.Fellini mostra isso.Tudo isso - ironicamente - através deste filme.Engraçado, Conscientizador, Igualitario, Genial.São algumas das descrições que eu concluo desta obra.E, além disso,a homogeneidade leva à estagnação,em todos os sentidos.Por isso, é preciso interagir com o outro(a),aproveitando as vantagens dessa convivência.Afinal, somos todos humanos,e temos o dom de pensar, para evoluir,nos diferenciando assim dos animais...a violência não é necessária entre nos humanos,que temos a graça do diálogo.Infelizmente, a ignorância nos transcende...e muitos são vítimas disso.Contudo, aqueles que fogem à regra imediatista e conseguem aprender algo com elas (nos relacionamentos),acumulam experiências capazes de tornar mais rica à existência.Obrigado ao fellini por fazer um filme tão raro, e com um pensamento tão bonito...
Que a luz esteja com vocês senhores, reflitam pois é necessário, e ainda hoje coisas inescrupulosas ainda são cometidas, nos relacionamentos humanos... ação!

PS: Amanhã é meu aniversário, então provavelmente não postarei, se é que ha alguem que realmente se importe, talvez só eu siga o blog fielmente...mas enfim,como compromisso individual, depois me recompensarei pelo atraso."Boa Noite, e Boa Sorte" a vida é dura, pois o mundo é insano.Obrigado aos poucos bons que me lêem,e aos poucos bons que habitam este mundo.Desabafei.Ainda estou sobre efeito do filme do rei, ops, Fellini.Até breve.

Scoop - O grande furo - Woody Allen

Scoop - O grande furo - Woody Allen
Classificação: Recomendado
Filme do dia, faltando 5 minutos pra terminar o dia hehe..consegui a tempo!.Dia hoje foi correria....Mas pelo menos, mantive o blog atualizado antes do dia acabar.Estay te bones!















Olá caros leitores,novamente um filme de Woody Allen,grande ídolo.Mas dessa vez é diferenciado de Match Point, como havia postado aqui anteriormente, Scoop é um filme que não tem a mesma seriedade de Match Point,pois é uma comédia, e como é uma comédia, é automaticamente mais leve.Como é mais leve, o própio Allie faz um papel engraçadíssimo embora num filme típico de comédia do Allie o filme fica meio "bobo",porque ele é um comediante bobo hahaha...mas muito, muito talentoso.

É possível fazer comédias de interesse e substância,mas essas são as que têm mais conteúdo sério."Luzes da cidade" tem esse tipo de conteúdo,e quando o Chaplin mistura,mesmo canhestramente, maior seriedade nos filmes dele,eles ficam mais substanciais.Mas quando Allie atua em comédias, elas tendem a ser cômicas
na tradição que ele gosta de fazer, e em que se sente confortável,que é leve e frívola.Porém,um tanto narcisista,nada mais, ou somente este fenômeno curioso...

Não creio que ele realmente seja narcisista ao pé da sua significação.Mas este filme de fato é.Pois deve ter sido o roteiro mais rápido e que exigiu muito talento nato e racícionio rápido ao mesmo tempo,e em tão pouco tempo....3 semanas, se não me engano;Genial han?

Nesta comédia contemporânea, uma estudante de jornalismo (Scarlett Johansson),novamente,irresistível.E, novamente em Londres com diálogos atípicos (outro país) no entanto, bem adaptados; Que é uma virtude fortíssima do consagrado diretor.Na trama dele, Scarlett Johansson busca um grande furo de reportagem da sua vida para saltar na sua carreira.Durante as investigações tudo vira mistério e aventura;Com muita fantasia e graça! Salva-se a parte do "16 cavalinhos azuis, 21 jatinhos e 12 anões"..hahah..simplesmente,muito engraçado! Que a luz esteja com vocês....,e ação!!!

Ilha do medo - Martin Scorsese - Filme do dia

Ilha do medo - Martin Scorsese

Classificação: Recomendadíssimo

Olá caros leitores,o diretor Martin Scorsese outro faixa-preta do cinema haha...Passou dos limites.Fez um filme que é difícil de achar a palavra certa... talvez a adequeada seria: Extrapolou.
quanto suspense! quanto belo, a mente, a obra!Tudo;Realmente... é remarcável essa obra-de-arte.

Um filme que prende à sua atenção,que lhe intriga,te emociona,e também provaca diversas outras reações em "cadeias catartíca" com você, usando muita genialidade e uma fotografia maravilhosa pra te submeter ainda mais à isso... sem contar,a trilha sonora que foi muito bem escolhida,adaptada, que bom gosto!A escolha dos atores, também, foi perfeita. O Di caprio neste filme me lembrou muito o Brad Pitt no Bastardos Inglórios do Quentin.Di Caprio estava confiante neste papel o qual ele era um inspetor(Teddy Daniels) que começa uma investigação de rotina.
Infelizmente, ou felizmente, Laeta Kalogridis não teve a mínima pena de nos telespectadores, ao construir este roteiro "cruel",na brincadeira, é claro.


O que se passa senhores(as), é que acontece uma reviravolta absurda no roteiro ao longo do filme tal qual um indivíduo normal, vivendo uma vida normal que , de repente é acusado de ter cometido um assassinato,
é preso e confinado em uma cela onde permanece isolado, sem que alguém lhe dê qualquer explicação do que está ocorrendo e mergulha em um estado de perplexidade, ficando com a impressão de que passou a viver em uma dimensão irreal.
Isto acaba por confundir todas as nossas perspectivas de como a trama iria seguir(o que é bom, mas moderadamente né...), do começo ao fim,nada é previsível.Por isso ressalvo é um suspense sem fim:É uma obra de arte que mistura realidade com fantasias de um jeito brilhante.


E a frase final "Será que vale apena morrer como um bom homem, ou viver como um monstro?" é, simplesmente, genial.Scorsese está de parabens por este filme,admito que fiquei bastante chocado nesse "liquidifacador emocional": fantasias,ou realidade? Os dois, muito bem misturados.Logo, não posso deixar de falar-lhes que é um filme excepcional,porém se preparem para assisti-lo antes...sugiro uma meditação;E dessa vez, mais que nunca...das inspirações "Yodaicas" para vocês...QUE A LUZ esteja com vocês jedis, boa sorte,e ação!

Entre Os Muros Da Escola - Segundo filme do dia (domingão) - Laurent Cantet

Entre os muros da escola - Laurent Cantet

Classificação: Mediana

Olá caros leitores, domingão chuvoso,frente fria braba,aproveitei a ocasião para colocar mais um filme do dia.Nesse caso tenho que admitir...não gostei muito;E explicarei o porquê.O filme começa bem, com diálogos agradáveis e conflituosos, que prendem à sua atenção para o enredo;Mergulhando dessa forma nas polêmicas contradições apresentadas pelo filme.Tudo se passa em uma escola pública na França,a maioria

dos alunos são de baixa classe social.Muitos tem dificuldades de disciplina,cá entre nos, compreensível devido a falta de educação,ou no caso de alguns a falta do afeto familiar.O filme abrange o ponto rígido da responsabilidade escolar sobre os estudantes,no entanto,além de ensinar a escola deve,também,educar,e principalmente em uma trama como a que esse filme nos mostra: Muita bagunça,falta de atenção das crianças,rebeldia à voilla, e insolência por toda parte.Eis a questão,como educa-los?Reflete-se então a divergência polêmica qual o filme se retrata, embora realista,muito realista...
Mas os meios não justificam os fins.O filme nos questiona se seria a punição a melhor forma de educar?Bem, a história prova que não.O enredo cutuca a mesma tecla,mas sinceramente como exigir, por mais significante que seja, uma mudança no comportamento de certas pessoas? Se não há igualdades na forma de avaliar (julgar é muito vulgar,pois,você limita o outro julgando-o...principalmente crianças.)Isto acaba por provar mais uma vez, a contradição cujo o filme levanta,e se realmente há um clima de competição injusto para alguns,como no caso do professor pedindo "autoretratos" de cada um...de certa forma uma desconsideração dos princípios educacionais, que usemos o bom senso... pouco tem de didático(consideravelmente falando).É como se, pela falta de opção,os professores,desesperados,apelassem pra única saída "im" possível do túnel a fim de evitar um erro, ou ficarem estagnados (sem meios de prosseguir),independente das consequências que isso possa implicar aos alunos.
Sejamos verdadeiros,está cada vez mais raro buscar uma honestidade,sem hipocrisia;Pois então quem teria a humildade de admitir que está errado, quando se têm poder? influências e responsabilidades sobre outros?
Sem mais, o filme aborda grande parte do "lado ruim" da nossa sociedade,questões muito polêmicas e mal resolvidas,porém sem mostrar qualquer indício de solução...como se não houvesse um fim no túnel,e a saída fosse realmente, impossível.Ah e as indicações de Sócrates(A República),são boas,mas criticam à base,e não necessariamente consideram ajustes revolucionários,ou melhor, reformadores, essa palavra se encaixa adequadamente, certo?
Enfim, por isso classifiquei o filme como mediano,pois,achei-o extremamente pessimista,e devo confessar que odiei o final.Que a luz esteja com vocês....ação!

Match Point (Woody Allen) - Filme do dia

Filme de hoje - Match Point Woody Allen

Classificação: Ultra Recomendado
 
 
 
 
 
 
Olá caros leitores, bem é um prazer falar de Woody Allen como sempre...ele apresenta mais um de seus trabalhos brilhantes,sou um fãn assumido desse cara.Os seus diálogos são simplesmente inteligíveis excepcionalmente brilhantes;Mesmo se passando em outro país (Inglaterra, muito bom a forma hilaria que ele faz os dialogos "amontoados",típico de ingles que fala todo mundo ao mesmo tempo haha),mesmo assim ele consegue achar uma forma de adapta-los, modulando sua obra de arte, através, de talvez, seu maior ponto forte:O diálogo.
O filme match point é sobre valores,ou melhor,a falta deles;Nas sociedades de hoje em dia.Desejo, traição,ambição e o crime.Antigamente, um filme desses não poderia ser feito por causa do Código de Produção retógrado que antigamente orientava aos países de forma meio pudico,ou seja idealizado demais,tendo como intenção moralizar aos telespectadores.Allie trata bem disso,transparecendo à sua liberdade ao criar este filme, fora de códigos ou regras,no início do filme,quando por exemplo, ele cita Crimes e Castigos do Dostoievesk (renomeado autor)para retratar o que realmente acontece no mundo,e que de fato muitos criminosos,infelizmente, saem impunes...
e o crime ainda é,sempre foi, e por mais triste que isso seja,ele é lucrativo,e solução para muitos pobres.A grande ideia desse magnifico diretor é de desmitificar essa coisa do passado.Por exemplo,havia um gibi chamado "Crime Does Not Pay"(O crime não compensa) na epoca do Código, e os filmes de assassinato melodramáticos, jamais poderiam ter um assassino saindo impune...no entanto, sabemos que a realidade é diferente e isto não,necessariamente,acontece.E, Allie passa isso de forma romantica, porém realista.Quando Rhys Meyers, interpretando Chris um jogador profissional de tenis da classe baixa,consegue chegar ao topo
das "castas" sociais ao se casar com uma rica mulher.Mas ao conhecer nada mais nada menos que Scarlett Johansson, interpretando Nola,ele se apaixona e sua vida e virtudes viram de cabeça pra baixo, a partir daí tudo pode acontecer...
Este filme não é aquele classico filme de assassinato que designa histórias de detetives cujo ápice é descobrir "quem matou".Pelo contrário, é uma história com substâncias realísticas, e não apenas um filme de gênero,pois,é uma obra de arte que retrata,também,como a sorte é importante,e muitas vezes decisivas para muitas pessoas no "meio dos negócios".Criticando de forma ironica as dificuldades de Nola, ao não conseguir arrumar um emprego artístico, e por outro lado, as facilidades de Chris ao subir no escalão empresarial,por meio da sorte.
Match Point passou a fazer parte da linguagem popular.E é um filme remarcável, excitante, repulsivo e de incomparável trama que pode ser muito, muito significativo...Que a luz esteja com vocês...ação!

Filme do dia - Uma odisséia no espaço - Stanley Kubrick

Filme do dia - Uma odisséia no espaço

Stanley Kubrick
Classificação: Recomendado



Olá caros leitores, o filme de hoje é pra consagrar a metonímia "faixa-preta" do famoso Stanley Kubrick, esse filme é uma verdadeira obra de arte com incríveis planos alternativos,e uma fotografia inacreditável,que muito se compara ao clássico "Iluminado" do própio Kubrick, mas não chega a ser tão bom quanto, na minha humilde opinião.Digo isso porque eu esperava mais desse filme por ser tão comentado como o melhor dele,não acho,pois, realmente é otimo, porém não creio que chega perto de ser o seu melhor, como muitos criticos já afirmaram, como o famoso diretor Steven Spielberg.Outro quesito, que deixou a pecar,na minha opinião, foi a trilha sonora: Música classica tem tudo haver com o filme, e é legal como ele passa a sobrevivência dela, e a sua admiração por tantos anos, até no futuro.Mas ficou meio enjoativo em certos momentos, como na cena do Intervalo do HAL.O que deixou o final bem previsível também...
No entanto, esse filme é nada mais nada menos que genial, aquele corte inicial cujo remarca o avanço ao tempo é ousado, e muito original, características do renomeado Diretor.O filme começa mostrando a "Aurora Humana" - diz-se o Kubrick...
Retrata o ser humano, antes de "ser humano"...haha, Enfim, apesar de ainda serem "macacos",alguns acham estranho e preconceituoso usar essa expressão mas é pura discriminação da espécie.Como é impressionante a capacidade de organização dos macacos,e conflitos, porém a união do grupo é forte, até quando todos começam a urrar desarmoniosamente em conjunto, é uma demonstração nata dessa necessidade de se manterem unidos.Quando ele corta para o futuro, é incrível notar que muitas coisas, obviamente, mudaram;Mas muitas, continuam iguais..Por exemplo a padronização da beleza (que muito se compara a padronização dos macacos, genética no caso) e, também, há por outro lado, a seleção da especie, assim como se retrata no começo do filme quando um dos macacos é morto enquanto o resto apenas observa...outro ponto curioso de notar-se, é que com o passar do tempo e do avanço científico, o ser humano se desumanizou,isto é, ficou mais longe da família a fim de almejar suas metas no trabalho,e cada vez mais se preocupavam menos com os valores humanos para buscar uma certa perfeição,o computador Hal é o exemplo disso.Quando ele não admite errar, e prefere "sacrificar a tripulação" ante a admitir o erro, é uma classica demonstração dessa luta do lado humano ,que por outro lado,ainda existia desde os tempos mais primordios dos macacos contra o avanço científico.Os planos cinematográficos são sensacionais, principalmente a originaldiade do Kubrick ao entrar em Jupiter, e ao final do filme que ele leva pra um lado bem imaginativo;Mostrando o seu ponto de vista sobre o assunto "extra-cientifico" genialmente, ou limitado para alguns(no caso, a maioria.),assim como o própio filme retrata e critica de forma subjetiva o fato de não ser divulgado a descoberta.É um filme que vale a pena assistir, e refletir...
Pensar sobre o que queremos para as nossas vidas no futuro, Se queremos viver mais tempo...Como? Se queremos viver muito tempo? Ou se queremos apenas sermos felizes? ou queremos a paz?e a paz não é meio controversa por si própria? Até que ponto vão os limites do controle científico nas nossas vida e seus limites eticos, se é que ainda há algum? Até que ponto o acaso(individualidade) é bom, e até que ponto a discriminação pode ser tolerada? São muitas questões que o filme levanta, e que só você podera responder...assistindo-o e refletindo a respeito! Que a luz esteja com vocês...ação!

A VIAGEM DE CHIHIRO - Um filme de HAYAO MIYAZAKI

Filme do dia - e o primeiro filme do blog :P
Classificação: Recomendadíssimo

Olá caros leitores, para inaugurar o blog, tenho a honra de informar que eu adorei o filme que acabo de assistir, não é um filme comum,pois, é um filme de animação mas como um amante de ficção, também, sou um amante da animação! Viva o Anima Mundi, e todas as mentes criativas desse mundo..Viva!
Esse filme nada mais, nada menos, ganhou o oscar como melhor filme de animação e o urso de ouro no festival de berlim.Sucesso garantido,merítos concebidos!
O filme se trata de um romance, com muita imaginação.A história se passa quando uma menina de 10 anos, comum, sentimental, como praticamente toda criança, chamada Chihiro é forçada pelos pais a se mudar, e de repente a abandonar todos seus elos de amizade, conhecimento, e prazer.Ela se encontra muito entediada, e triste por causa disso, mas mal sabe ela, que um destino magnífico a espera em sua jornada, quando seus pais resolvem por curiosidade entrar onde não deveriam,e comer o que não deveriam,porque
pensavam que estavam praticamente a sós, e que o dinheiro bastaria para resolver qualquer imprevisto, Típico comportamento de um capitalista com grana...
A aventura começa aí, a garota ingenua percebe que entrou num mundo diferente, como algo que ela nunca imaginou,e enquanto seus pais devoram um buffet de carnes e derivados, ela nada se interessa por esses prazeres burgueses, pois o que mais lhe intriga à atenção é descobrir o que se passa,onde se encontra etc...e quando se aventura a explorar, de súbito conhece um novo garoto,chamado Haku, e ele lhe diz rapidamente para ela deixar o lugar antes do anoitecer, com o maior drama de morte e espiritos.A menina aterrorizada volta para o encontro de seus pais quando de repente descobre que eles se transformaram em porcos (personificados) de tanto comer.E, agora cabe a ela salvar seus pais e arrumar um jeito de voltar ao seu "mundo normal", no entanto, ela tem que trabalhar, pois, a bruxa que manda nesse mundo diferenciado, criou regras, exatamente como no capitalismo.Chihiro em uma situação nada agradável necessita trabalhar para sobreviver, e ainda salvar sua família da morte, da miséria ou seja lá como você queira interpretar.Por outro lado, a bruxa,sem grandes considerações pela vida humana,apenas pela força de trabalho, e o lucro...Aceita essa menina em seu mundo,por dicas do Haku que a indicou ao trabalho como único meio de salvar seus pais..No entanto Haku e Chihiro se apaixonam e ela fará de tudo pra conseguir salvar sua família, e sair deste local cruel.Com uma certa ajudinha ao estilo romantico, qual ela conquistou com sua honestidade,compaixão,etc.Valores difíceis de se encontrar no mundo de hoje em dia...
Este é um filme que passa diversas criticas a forma do mundo contemporâneo, onde muitos trabalham apenas para sobreviver, e é incrivel como a imaginação pode transformar toda a miséria, pobreza, e destruição do nosso mundo...em uma obra de arte com tamanha criatividade, amor, e "verdadeirismo" hahaha, acho que acabei de inventar essa palavra :P
Enfim, não vou contar se a menina consegue ou não salvar seus pais (pra não estragar a estória), Qual será o fim para uma menina ingenua no mundo da Bruxa ditadora-Hitler ou Elizabeth? Essa vale a pena conferir hein..

Assistam e comentem....Que a luz esteja com vocês, e....ação!!!!

Meu primeiro blog

Criando meu primeiro blog-


E ae galera, esse é o meu primeiro blog e o tema é Cinema! Para o delírio dos fans da sétima arte hehe...então atraves desse blog você terá indicações de bons filmes,ou não,bem mas se for o caso... pode ter certeza que eu criticarei à voilla! Esse é o espirito do blog.
Vou dar minha opinião a respeito dos filmes que eu vejo no meu cotidiano.E, como sou um estudante e fan do cinema, assisto pelo menos um filme por dia.Pena que estou em ano de vestibular e isto dificulta um pouco as coisas.Bem a verdade é que preciso praticar minha escrita, e também aprimorar uma visão mais crítica sobre os filmes, pois almejo, algum dia não muito distante de agora (yo espero)..escrever meu própio roteiro e ter uma avaliação crítica sobre este, para passar pra um segundo tratamento,e assim em diante...Para isso,preciso desenvolver uma visão bem racional de uma forma bem extra-objetiva..
Portanto, a idéia desse blog surgiu como um grande treinamento, para realizar meu grande sonho....de algum dia produzir meus grandes filmes!
Me chamo Gabriel,tenho 20 anos moro no rio de janeiro sou fanático por ficção verossimilhantes,mas assisto de tudo,e é um prazer compartilhar  minha opinião com vocês e, discutir sobre enredos com qualquer um que esteja interessado a respeito.

Que a luz esteja com vocês, caros leitores, ação!!!